软体艺术（惹眼的软体浮雕）
堆绫，又叫堆锦、堆花，是一种以丝绸为面料的工艺画及其制作工艺的统称，原意是指堆起来的花。事实上，这种工艺不仅可以堆制花卉，还擅长堆制人物、动物、景物……
交城堆绫是民间工艺美术的表现形式之一，它是吕梁交城古老浓厚地域文化的证明，透过一叶一花等事物形象生动的展现了传统美术的艺术魅力。它来源于民间，扎根于民间，通过艺术手法将人们对美好事物的向往及祝愿之情委婉地表达出来。
制作工具
丝绸、绣线、棉花、纸衬、美工刀、剪刀、镊子、锥子、植物胶
堆绫最早起源于唐朝，那时唐玄宗李隆基登基前曾经以临淄王的身份兼任潞州的地方长官。这位喜好艺术的翩然皇子把宫廷里精美的堆绢工艺带入民间：以各色丝绸锦缎为原料，拼贴成人物花鸟、奇珍异兽。绫罗绸缎已然花团锦簇，再用它们作画，那是何等光泽。堆绫色彩艳丽、形象生动，因其精湛的工艺和浮雕般的效果被人们称为“立体国画”，距今已有1 300多年的历史，这一手工技艺如今已日臻完善。
传承人解爱英
古县千年 堆绫艺长
脱胎于唐代“贴绢”“堆锦”艺术的交城堆绫，其发展始终离不开故土“千年古县”——交城。交城是一个文化底蕴深厚的古县，它留有多处佛教古迹，元朝时期交城玄中寺曾被授予旨意举行过大量的佛教活动，随着佛教活动的举行也促成了当地与周边地区大量的文化交流，各项民间工艺也随之在此生根发芽。明清时代堆绫流行于中上层社会，作为家庭壁挂式陈设装饰。
据清光绪《交城县志·人物》记载，玄中寺和尚广安，俗姓聂氏，“身高九尺”，“通藏经千余卷”，元世祖忽必烈召见，授他为“太原路都僧录”，赐给他袈裟二件，“上织龙凤山河，最为工巧，传言自宫中制也”，即号“大衣禅师”。广安圆寂后“建塔于安定村寺中，所遗二禅衣贮于龙山永宁禅寺，世守之以为宝”。这些来自元朝宫廷的刺绣服饰精品，数百年珍藏玄中寺，对地方工艺美术、审美观点形成了深远影响。当时有民间流传的两种工艺，即“贴绢”和“堆绫”，前者以单层丝织物剪成图案平贴，后者用丝绫和其他丝织物剪贴堆叠拼成多层次的图案。
明清时期是堆绫的鼎盛时期，这种发展势头一直延续到了民国时期，当时非官宦之家、富豪商贾是不敢问津的。清末战乱，众多堆绫珍品随艺人一起流失民间。交城堆绫则随着历史的变迁，以家族传承的形式一代代流传至今。据《交城县志》(1994版)记载：“明清时期，本县民间绘画主要寺院壁画、炕围画、扇面画、中堂画。”玄中寺山脚下的“安定村”，民间艺术繁花似锦，堆绫、剪纸、砖雕、石刻之类目不暇接。
女红家传 技艺接力
出生于清光绪二十六年（1900）的安女儿(解爱英外婆，第三代传承人)就是闻名遐迩的安定村人，自幼接受外祖母（第一代传承人姓氏已佚）和母亲的“女红”教导，掌握了堆绫技艺的真谛，喜爱堆绫画，并结合自身熟悉的剪纸、刺绣和面塑技艺，制作出了多件精美堆绫作品。安女儿的闺女李五莲（第四代传承人）继承了母亲的技艺，继续向女儿解爱英（第五代传承人）传递接力棒。解爱英全盘承继了母亲的刺绣堆绫技艺衣钵，使“交城堆绫技艺”更上一层楼，走出山西，走向全国。
交城堆绫是吕梁交城的一种地域性传统美术，以表现花卉静物见长，色彩艳丽、维妙维肖，它既能美化环境，又有观赏品位，更具收藏价值。结合了绘画、刺绣等多种工艺，依照设计图案进行包嵌堆贴，纯手工制成，是一种具有软体浮雕效果的工艺品。交城堆绫取材于与大众生活息息相关的各类艺术形象，充分发挥绫罗绸缎的质感和色彩特点，在能工巧匠的手中极致发挥，从传统吉祥喜庆图案设计、传统色彩的巧妙配搭，到有柔有刚、有动有静、有虚有实的艺术表现手法，对主题物品、花卉、翎毛等刻画得惟妙惟肖、活灵活现。它是古老技艺丝绫堆绣的延续与再生，是古老工艺的传承和发展。与其他传统美术工艺品相比，它的突出特点是：融合刺绣等多种工艺而制作的工艺特殊性、具有剪纸等所不具备的立体层次视觉效果。
新中国成立后，各项民间工艺渐渐复苏，交城堆绫技艺代表性传承人、工艺美术大师解爱英，儿童时代即受到第三代传承人“巧媳妇”外婆与第四代传承人母亲的言传身教，掌握了交城堆绫制作技艺。学生时代，她又先后学习了绘画、刺绣、蜡染、剪纸等多项技艺，一步步渐序迈进了民间工艺美术的殿堂。
改革开放以来，民间手工艺品越来越受到人们的喜爱。解爱英设立了专门的堆绫技艺工作室，其带领团队制作的堆绫工艺制品连续在广交会、北京奥运会、上海国际博览会以及各级展销会上亮相并荣获多项荣誉。作为民间艺术的瑰宝，交城刺绣堆绫有着极其广阔的市场前景。申请注册的“天宁旺英”商标和“平安如意”图形先后获得国家工商总局商标注册认证。
破浪乘风 惠及后世
第3-6代传承人
交城堆绫在一定程度上存续状况良好，已由第一代传承至第六代，且在第五代传承人解爱英的不懈努力下，创立了招收多名学徒工进行培训，而且交城堆绫工艺品已经逐步走向市场化，对它的传承和发展起到了保护作用。但在其传承过程中仍然存在着诸多问题，如传承人数濒危，交城堆绫制作技艺其一直是家族式传承模式，一代传一人，人数极其稀少。此外，堆绫制作技艺繁杂，涉及内容广泛，学习时需要极大的耐心，很多青少年都不愿意学习此类耗时费力的传统手工技艺，导致传承出现濒危状态。再一点，发展资金短缺也是一方面。2007年，解爱英与丈夫共同创立交城旺英堆锦艺术制作有限公司，以此来专门从事交城堆绫的传承和保护工作。经过几年的发展，现今的交城堆绫凭借自身实力已荣获不少殊荣，也受到了各级政府的重视和扶持，但由于个人经济实力薄弱，市场销售渠道有限，持续培训传承人、新建堆绫基地等方面的发展资金都较为短缺，这项传统美术逐渐呈现出一定的衰落迹象，急需经费注入、政府扶持和新生力量的加入。因此，多方位保护和发展这一非物质文化遗产，既是弘扬传统文化的需要，也是当代人传承文明、惠及后世的德政工程。
软体浮雕惹眼 立体国画争艳